UNA HISTORIA VIOLENTA:

Viggo Mortensen en un papel , que precisamente no es el que lo consagra como actor argentino de Hollywood , como lo fue el de Aragon , personaje principal de una de las trilogías (junto con Matrix) mas taquilleras de la historia del cine norteamericano, un personaje en este caso , con una dos facetas que se entrelazan de pronto en su vida cotidiana.Por un lado esta el amoroso y cordial padre de familia , bueno con los niños , dulce con su esposa a quien ama de nombre Eddie, y por el otro uno de los mejores asesinos a sueldo de los estados unidos, que ha tenido su pasado oscuro en filadelfia y de mas y que ahora elije ser parte de un pequeño pueblo con sus formas y costumbres.A pesar de su formato estándar la película es muy veloz y resulta altamente atractiva por esto mismo, es decir no nos estancamos en un conflicto de la misma , sino que cada escena es una develación de la historia en si. Esto hace que “una historia violenta” tenga ya un arranque general bueno, luego claro, lo siguen por ejemplo su manera de exponer las cosas , de una forma muy natural , y que por mas que la historia tenga sangre, armas , mafiosos , a los ojos del espectador no le parecerá extraño , y esto claramente tiene que ver de la forma que esta narrada una buena película.

Lo que notamos cuando vemos el film es que a pesar de que su titulo tiene indicios de ser una historia oscura , durante todo el tiempo de cinta , para nada lo es. Es decir nos encontramos con una cálida película con colores de fondo lisos y en muchos casos claros , al igual que la música , quien presenta un andar muy tranquilo y por mas que los personajes se encuentren en estado alterado , la música no cambia.

Esto ultimo claro esta habla nada mas y nada menos que de nuestro personaje principal , quien a pesar de un pasado y ahora también vemos presente tormentoso, el es fiel a su principio deformado de una familia perfecta y lo que muchos dan a llamar el retrato de “el sueño americano.”

Lo que también se hace presente en esta película , son escenas de sexo cotidiano, cuestión que tal vez mas de a un espectador , puede llegar a molestarse (ya que se ha generado toda una polémica a través de este tema) , pero que claro cada director esta ligado a su forma de hacer las cosas y eso es una verdad  inamovible.

Bueno una película completa , para quienes disfrutan de las tramas fuertes y veloces , no puede perdérsela.

German Abal.

CENIZAS EN EL CIELO:

Para quien se acerca a esta película por vez primera , le basta saber que si le atraen las películas con tramas altamente emocionales y con un gran mensaje detrás , es y va a seguir siendo una de sus favoritas.

Cenizas en el cielo es una película estrenada en el 2008 ,que narra la historia de Ferguson, un escoses guía de turismo , encargado de captar los lugares de Europa para luego plasmarlos en revistas para turistas, así llega por accidente a un pueblo de España , donde se encuentra varado luego de que su vehículo-casa  quedara encallado tras una falla de motor. Es asi como Ferguson se va enamorando de a poco de la magia de este lugar , con sus costumbres , con sus afectos y consecuencias. A su vez comienza una relación de amistad con Federico un hombre ya grande ,quien siempre a sido un luchador y su oponente es solo uno , la fabrica que contamina completamente su pueblo , él al igual que muchos de los habitantes de este humilde pueblo vive quejándose constantemente por su estilo de vida , las cosechas se pudren , los animales mueren , se producen enfermedades a causa de esta fabrica y de mas. Esto lleva a Federico a esperanzarse por de mas con el plan Cyoto, dicho plan propone serrar no solo esta son mas de veinticinco fabricas que cumplen con las mismas acciones de contaminación.

Pero la esperanza no le alcanza a este viejo soñador y junto a la amistad de Ferguson llevan sus sueños de cambio a otro nivel.

Una historia simple ,humilde y con mucho potencial que conquista al espectador sin problemas , para desenvolver algún que otro pañuelo pero nada grave , realmente sienta muy bien , no deje de verla , este es el tipo de películas para aquellos que se sientan un poco sofocados por los efectos de Hollywood  y las historias completamente convencionales. Simplemente una muy buena película del cine Español con el apruebo de Greenpeace y Ecologistas en acción.

German Abal.

2012: EL FIN DEL MUNDO ¿otra vez?

Una vez mas , y es que ya se volvió tradición destruir al mundo en la pantalla grande , es el turno entonces de 2012, que no sale de lo convencional, es decir , si tiene efectos especiales muy buenos y sofisticados y si tiene un final mas que anunciado.

Entrando a la sala de cine el espectador se pregunta si será realmente todo lo que ya se ha visto, y si claramente es eso , no es otra cosa que eso. Si bien 2012 prometía en publicidades hablar tal vez de una historia interesante como es la de la civilización Maya , claramente la promesa no fue cumplida. Aun así la película presenta cosas buenas , un claro ejemplo es el perfil de Jhon Cusack, un actor , que es bueno para este tipo de papel , ya lo hemos visto en 1408,sobrevivir y salvar su vida , en este caso es lo mismo pero el contorno es demasiado exagerado.

Las escenas de esta película se vuelven reiterativas, pero el verdadero toque que sorprende es la estructura que se le ha dado, una película extensa para la forma en que esta contada , pensemos que tenemos unas dos horas y media para destruir el mundo como lo conosiamos y que a demás allá sobrevivientes que den fe de que este suceso ha sido único he inolvidable , que si se hiso de una forma “novedosa” en cierta forma en El Día Después De Mañana (del mismo director , Roland Emmerich).

A el planeta tierra ya lo hemos congelado, lo hemos hundido, lo hemos hasta incluso quemado en otros títulos de Hollywood, lo mismo hacemos con esta película , que inclusive , fue muy esperada por mas de un espectador. En fin , lejos del buen cine y justo en la posición del cine multitudinario se estreno 2012 y arraso claramente en taquilla y es altamente recomendable para aquellos que disfrutan de este tipo de películas de buenos efectos , aun así no sale de lo convencional .

Germán Abal.

BASTARDOS SIN GLORIA , Quentin Tarantino en su SALSA:

Si , claro que si , ¿que mas se podría esperar de a un director que es apasionado por la sangre?, nada mas y nada menos que una película repleta de ella , un film que no solo posee sangre en cantidad en tanto a efectos , sino sangre en todo su sentido , ha logrado hacer un magnifico trabajo Tarantino si deseaba mostrar una historia violenta, de echo es un experto en esto como veníamos mencionando , por que claro esta , ¿quien mejor que nuestro amigo Quentin quien nos brindo los dos volúmenes de Kill Bill , y la recordada Pulp Ficction (Tiempos Violentos).

Uno cuando ve en el afiche de una película de Cuentin sabe claramente que es de el , de echo al verla hay mas de un factor que la identifica como tal , muy visibles por cierto , el echo de que divida la gran parte de sus obras maestras en capítulos , así como lo hace un buen escritor de libros , Tarantino logra hacer del cine una literatura, tal vez para no perder la magia que se genera en un buen guion , no lo sabremos hasta que lo escuchemos por el mismo, en fin, Bastardos sin gloria , una película que nos da un paneo en una historia que por si sola habla de trágicas muertes y una guerra que parecía no tener fin, se presenta como uno de los grandes iconos de el director , la misma narra la historia de ocho soldados americanos ,todos ellos con una característica en común , especialistas en matar Nazis. 

Una historia bélica, contada claramente diferente y con un toque muy marcado que seguramente será difícil pasar por alto.

Si bien contamos con actores de primerísimo nivel , no es de lo que se nutre precisamente esta película, ay detrás de toda buena película en principal un buen guion , y en segundo plano un muy buen trabajo de fotografía. La gente claramente disfrutara de verla si disfruta del buen cine y poco convencional , digamos que no espera solo ver un plano y contra plano , no ese no es el estilo de Quentín.

German Abal.

VITUS:

La película narra la historia de Vitus, un niño prodigio amante de la música clásica , especialmente en concertistas de piano, que pese a su inteligencia superior no logra comprender enteramente el mundo de sus padres, buscando refujio en su abuelo Vitus intentara cumplir sus sueños, saltando paso a paso los obstáculos de las personas que solo se acercan a el por mero interés.

Vitus , es una película suiza del director Fredi M. Mure, quien logra contrar una bella historia de una forma tal vez convencional pero no por esto resulta agotadora.

Si usted es una persona que disfruta de los films inteligentes y quiere al menos por un instante descansar de los rayos láser puestos por nuestro queridísimo Hollywood , es una buena oportunidad para hacerlo con esta película. Una historia simple , se podría decir cotidiana , saltando claro esta las características de nuestro protagonista de unos trece años a quien se le presenta mas de un conflicto , una historia tierna que nos habla de los verdaderos valores que se deberían tomar en cuenta.

A la vez , Vitus nos da una pisca de humor , muy sutil por cierto pero sienta bien a los ojos del espectador, aclaramos por cierto que esta no es una película que pueda llegar a gustar a grades masas , no posee efectos especiales ni mucho menos pero como se ha dicho antes es una buena opción para acercarse al buen cine. Altamente recomendada.

German Abal.   

BUENOS MUCHACHOS: una historia de gangsters para recomendar

De Martin Scorcese, un director que se caracteriza por realizar películas saliendo del esquema habitual de unos noventa minutos de cinta, contar historias fuertes y atrapantes, buenas puestas de escena ,convirtiéndolo así en un director mas que respetado ,llega Buenos Muchachos , un film de mafias protagonizado por Robert de Niro ,Ray Liotta y Joe Pesci ,donde nos adentramos en la vida de Henry Hill, quien desde pequeño soño siempre con convertirse en gánster ,cargo que según el infundiría respeto hacia los demás y el llegar a ser “alguien” para el se presentaba muy importante. Del sueño pasamos a la realidad habiendo pasado por un proceso de crecimiento en el entorno de la mafia y ahora lo vemos a Henry codeado de los mas grandes mafiosos en los que ahora son sus pares. Una película ambiciosa que presenta mas de un pico violento, entretenida , y que a pesar de ser una película extensa (como lo mencionábamos en un principio) sale de un formato tradicional y logra instalarse como una de las mejores películas de Scorcese. De hecho siempre se lo a considerado a Scorsese como un buen director y lo que hace Goodfellas (titulo original) es simplemente reafirmar su talento como cineasta. Una cosa interesante que sucede en buenos muchachos es justamente la temática de lo que se desea y la realidad tal ves un mundo perfecto de riquezas y placeres fusionados con una delgada linia de estabilidad donde se puede entrar o salir con facilidad. Una buena película , recomendable claramente ,para los espectadores dinámicos que buscan películas que puedan ser recordadas, buenos actores y guiones estupendos. En palabras mas comunes MUY BUENA.

Germán Abal.

BOOGIE el aceitoso: EL CINE NACIONAL LLEGA AL CINE 3D:

El cine de por si, a conciencia de todos , es un arte moderno , pero una de las incógnitas que se planteaba de ves en tanto era ¿Cuándo llegara un nuevo cambio? ¿Es esto posible?. La respuesta llego no hace mucho cuando se comenzaron a ver publicidades en las carteleras con títulos de películas ya conocidas (mayormente de Disney pixar, o  Warner Bros) y debajo del titulo mencionaban su aparición en salas 3D. Y si, también es cierto que el cine siempre ha ido de la mano de la tecnología y los avances en tanto a efectos, producciones etc.  , estamos hablando de algo novedoso, que si bien ya se intento en el pasado, no funciono en su totalidad, es decir ahora hablamos de salas pura y exclusivamente para películas en 3D (formatos digitales) pocos parecidos al viejo y querido 35 mm del cine convencional, así como también hablamos de proyectores diferentes (casi del doble de su tamaño habitual) en este tipo de salas. También es bueno saber que hasta el momento se han dado a conocer dos tipos de salas diferentes en calidad 3D en Argentina, contamos con hoyts general cinema que es uno de los mayores exponentes del cine comercial y luego en un segundo plano esta IMAX. Estos dos cines cuentan con calidades y armazones distintas.

Ahora bien, cuando hablamos de una película como esta, donde nuestro protagonista es sacado de una hoja de caricatura y puesto en la pantalla grande, nos deja un amplio abanico de posibilidades para la ficción y los efectos en si. Conociendo ya la personalidad de Boogie, un acecino a sueldo que no siente nada al matar , convirtiéndolo así en una maquina echo para su oficio , sabemos que no tardaran en llegar lluvias de balacera que impactan obviamente a una multitud . Tal vez la película se vuelva repetitiva en algunos aspectos y uno sabe  que el final es más que anunciado pero aun así  es bueno saber que una película nacional llego al cine 3D que en otro debate discutiremos si es bueno o malo el adelanto , lo que si sabemos hoy en día es que hay un nuevo formato en cines y que por el momento es victima de un éxito arrasador , no solo en estas películas  uno observa a la cantidad de espectadores sino que ya se están confirmando salas llenas para próximos estrenos , el caso mas puntual es el de Avatar un film de James Cameron (Titanic)quien promete revolucionar aun mas a la pantalla grande , hasta ahora es una de las mayores producciones que se han visto en cines 3D. Lo sierto es que el estreno en Argentina esta previsto para el mes de diciembre. 

German Abal.

LAS VIUDAS DE LOS JUEVES

Año 2001 , pleno caos económico-político en Argentina, la ciudad afuera del barrio privado “Altos de la Cascada” echa un infiero , adentro del country también. Solo que las apariencias de un mundo perfecto , así como se sueña una burbuja aislante entre la sociedad y uno mismo, suelen engañar a cualquiera. Céspedes perfectamente cortados, casas impecables , amistades “perfectas” , se mesclan claramente con la mentira , la tristeza , la violencia y “las viudas de los jueves” nos demuestran entonces que las personas buscan constantemente la felicidad hasta después de en un primer plano haberla conseguido. Los conflictos de Roni , el Tano , Gustavo y Martin por mantener su vida perfecta son nuestros guias para la historia , en tanto Mavi , Teresa ,Lala y Carla le dan el ultimo toque actoral a la película. Las actitudes de cada personaje son fuertes , relevantes para un guion muy realista. Realista en el sentido de una doble realidad en un mismo periodo temporal. Tal vez no tengamos mucho de cine–arte en esta película, pero no por eso nos perdemos de una buena historia, no será magnifica ni magistral como sabe dar algunas que otras veces el cine argentino , pero si es una buena oportunidad de ver una buena película, con actores de primera calidad. Si bien el final es anunciado el contexto es lo que vale, los decorados son estupendos y las líneas dramáticas son buenas y ocultan cosas al espectador. Es buena , se puede recomendar pero tal vez esta película será una de las tantas que con el tiempo se olviden y no queden realmente en la memoria de un espectador exigente. German Abal.

LA OLA

Para ver y rever, una película magnifica ,un trabajo simplemente estupendo , de esto se trata La Ola (en su titulo al español) .
La Ola narra la historia de Rainer Wenger , un profesor en una escuela secundaria de Alemania que se le ocurre llevar a cavo un proyecto con fines didácticos abarcando nada mas y nada menos que un tema como la dictadura, teniendo en claro que Alemania es un fuerte icono de la misma si nos trasladamos a hechos pasados. Las ideas de este profesor no son malas , ya que a su criterio el enseñar sirve solamente si los conceptos son entendidos e interpretados por sus alumnos.La película empieza a tomar forma desde comienzo con una incógnita planteada en el aula. ¿es posible que se de una dictadura en estos tiempos? De esta manera comienza un proceso de disciplina estricta impuesta por Rainer , quien ahora se lo debe llamar con mucho respeto , pararse frente a el y de mas. Quienes son los alumnos, en este personaje coral que se forma, toman el lugar de miembros de una sociedad con códigos, saludos, uniformes y todo elemento propio de una dictadura. Pero he aquí en donde surge otra pregunta importante ¿hasta donde se es capas de llegar?
Un film de excelencia, digno de un análisis profundo y detenido , cada toma y esena es un mar lleno de conceptos y utilidades para el espectador, la historia esta narrada con tanta firmeza que uno si en verdad se concentra en lo que ve, se sentirá parte de ella sin problemas. Para aquellos espectadores que buscan películas que logren permanecer en sus memorias y que no sean simplemente una mas del monton .La Ola muestra asi como ya lo han hecho muchas películas la relación profesor- alumno , pero siempre ay algo que diferencia una buena película con el resto y es justamente de la manera que se la va guiando para luego terminar con un final mas que memorable.
Eso y mucho mas es "Die welle" (en su titulo original) , con un guion de Dennis Gansel (quien a demás es el director) junto a Todd Strasser.
La Ola es una película del 2008 que paso ya por cine pero que sin en vargo en el 2009 podemos volver a disfrutarla en pantalla grande ya que volvió para aquellos que no han podido verla , no se la pierda.
Usted estará frente a una película verdaderamente EXELENTE.

German Abal .

ANITA

Del director de Elsa & Fred (Marcos Carnevale) llega una película llena de elementos emotivos, es decir el drama tiene ya una estructura que la disfruta solo el espectador que esta dispuesto a ver una película de este tipo. Con una buena actuación de sus figuras , logran llevar a la ficción a un plano realista muy bien planteado. Dentro del elenco encontramos a Norma Aleandro, Luis Luque, Leonardo Manzo Y la presentación de Alejandra Manzo. La historia nos lleva al 1994, en los hechos ocurridos en el barrio de once, cuando una bomba acallo la voz de tranquilidad de la mutual AMIA donde la madre de Anita, una joven con capacidades especiales, se encontraba. La película consiste en la recuperación de Anita por parte de su hermano quien claramente pierde a su madre (N.Aleadro) en el atentado. El viaje de Anita por distintos lugares de Buenos Aires y la tan ansiada espera de rencontrarse con su madre es infinita y es justamente lo que enternece al espectador por de mas. Una película que a la vez con su estructura (principalmente en el guion) logra mostrar claramente una critica social muy importante, los hechos de exclusión y discriminación son por demás conocidos pero nade le da la debida importancia. De esto va Anita, con buenas actuaciones, y a la vez es bueno como los gags funcionan a la perfección , sin soltarle la mano al espectador con la trama. Como verán otra vez Carnevale vuelve al cine y lo hace con lo que mejor sabe hacer, dramas aclamados por el publico. Y si a esto le agregamos que en este ultimo tiempo el cine argentino se puso a la delantera en nuestro país ,junto con “el secreto de sus ojos” podemos ver que el buen cine sigue existiendo y que por ahora es una buena elección. Una película emotiva pero es concreta y concisa a la vez. Recomendable para el espectador de una edad adulta que puede apreciar los toques escénicos reconstructores de la época. En palabras mas directas… MUY BUENA. German Abal.