20 feb 2011

DESDE MI CIELO: Andrew Lesnie y el arte de la luz.


La luz en el cine es uno de los conceptos más cuidados y delicados que un realizador tiene en cuenta al hacer una película. El mismo no es quien se encarga o se responsabiliza directamente sobre su resultado, es decir para algo existen los directores de fotografía. En el caso de esta película hablamos claro de un magnate Andrew Lesnie y no solo decimos su nombre (sabiendo así que muchas cosas se simplifican al saber que es simplemente impecable) sino que reconocemos una vez mas su trabajo y que claramente pensamos en que la película no sería la misma si estuviese otra persona a cargo de la fotografía, es decir tenemos el respaldo que la dirige Peter Jackson pero claro, a esta película no le alcanzo con un magnifico profesional y un revolucionario realizador también quiso a una delicia en la iluminación.

Digo, el cine como todos sabemos es un trabajo en conjunto y la película no daría resultados si una parte fallara, eso está claro, pero me parece más que preciso darle unas comillas y si se quiere mayúsculas a quien es uno de los responsables de que esta película conmoviera, aferrara y atrapara de tal forma al espectador, es por eso que bien merecido tiene su lugar en el titulo de esta humilde critica, el señor Lesnie.

La película se plantea de una forma muy interesante y más que interesante diría atractiva, cuando hablamos de procesos internos hablamos también de infinidades de planos y relaciones en las cuales el realizador puede “jugar” con el espectador a un bai ven de buenos momentos y disfrute absoluto de planos definidos, decisiones sonoras imperdibles y montajes que encajen cada gramo de film de una forma única.

Como muchas veces sucede una película buena nos logra atrapar cuando la trama es lo suficientemente solida para lograr mantener no a uno sino a varios espectadores, y si bien la idea original no le pertenece al guionista (mejor dicho al grupo de guionista, como sucede la mayor parte de veces en el mercado de Hollywood) ya que es basada de un libro hay que destacar muchas características que hacen que uno no pierda en líneas generales la atracción y el deseo del final sobre la película. Si bien tiene momentos en los que uno puede desviar el ojo de la pantalla en realidad es bastante veloz y puede volver tranquilamente a la acción en un santiamén.

 

Lo que tiene Desde mi cielo es fundamentalmente una decisión de planos impresionante, sin más. A decir verdad si no los tiene Peter Jackson ¿Quién los tendrá? Ojalas los lectores interesados no tomen mi ultimo comentario como aquel fanático de lo comercial, solo afirmo que quien nos entrego la “Obra maestra” repleta de Hobits, Elfos y magos obscuros puede simplemente seguir manteniendo su línea.

Claro que lo vemos mas humano a nuestro querido realizador alejándose de un “anillo de poder” y trabajando una historia tan dura como real como lo es la desaparición de una niña de catorce años tras las garras de un despiadado abusador, aun asi Jackson no se priva ni un segundo de darnos sus impenetrables mundos mágicos, justamente Desde mi cielo trabaja sobre la línea media entre la tierra y el cielo real, parte media donde cualquier plano con una bellesa paisajística única puede aparecerse.

Tal vez no halla abarcado muchos temas en esta reflexión sobre la película pero lo que quiero que comprenda y por favor no se prive, de ver esta maravilla del cine. Por ahí esta es una de esas magnificas películas que pasan por desapercibido pero para eso estamos aquí , recomendarla y recomendarla, disfrute solamente eso le pedimos desde Arteporsiete, de la fotografía magistral, de la realización excelente y de una historia muy  particular. Por las dudas que quedan les digo que es altamente recomendable  y que de seguro va a atrapar a más de un espectador interesado plena o parcialmente en el cine.

Germán Abal.


 

 

4 ene 2011

ACTIVIDAD PARANORMAL 2 : critica inspirada / emparejada con EL PROYECTO BLAIR WITCH ; cuando una película funciona y cuando una no funciona.

El cine tiene la capacidad de cautivar al espectador, de persuadirlo, es decir si uno ingresa a una sala de cine esta preparado para concentrarse en lo que ve y de esta forma todas las imágenes y sonidos van directamente por la percepción a el cerebro del mismo generando emociones, distinto es el caso de una televisión convencional o una pantalla mas pequeña donde siendo honestos es un poco mas difícil que esto suceda con mayor facilidad o fluidez. Pero ¿Qué sucede cuando aun en la mejor sala de cine la película no logra esto que mencionamos? Hablamos entonces de una mala película, y que sucede si se da el caso contratio, es decir vemos una película en una pantalla mucho mas pequeña que la de un cine y la película logra atraparnos como si no existiera nada entre lo que vez y lo que sucede en la habitación en cual se proyecta, claramente estamos hablando ahora de una buena película. He aquí esta pequeña introducción para comenzar a abarcar lo que ocurre creo con este tipo de películas, recién salido de la sala donde proyectaban Actividad Paranormal dos, prometedora y aterrorizante como fue su primer volumen, y altamente desilucionado.
¿Que es lo que la hizo interesante en ese momento a la primer película? Me pregunte, entonces conteste a mi misa pregunta, el hecho de que hace un tiempo ya en el cine no se veía algo interesante en cámara en mano completa, porque hasta la mismísima Cloverfield bien narrada con buena estructura paso un poco desapercibida. El mismo hecho que hacia que sus planos fuesen vistos con firmeza y precisión, porque siendo realistas si uno realmente se concentraba en Actividad Paranormal uno sacaba un buen resultado de la misma, claro que una buena película invita a la concentración que justamente es lo que no permite su segunda entrega, es decir si bien ambas poseen un ritmo tranquilo, ya sea por las actuaciones, por los encuadres o accionares dentro del tiempo utilizado la primer película es entretenida y no se pierde el hilo conductor de una buena trama. Aquí no solo ya hemos visto todo sino que también parecen jugar con el espectador a que se rinda fácilmente. Si bien tuvo sus buenos momentos y hay que reconocerlos uno muy claro es el plano que seguramente recordaras despes de verla como “el mejor momento” donde estamos frente a una cámara fija y de repente el miedo se apodera de la escena frente a un espíritu  enfurecido destruyendo la habitación (desordenándola) mientras que nuestra protagonista se encuentra pensativa.


Pero justamente eso fue lo que le falto a este nivel , como sabemos cuándo se crean secuelas ( o en este caso pre cuelas) es para afianzar lo que se genero en la primer parte, para demostrar que aun se puede llegar más lejos. Es por eso que he decidido compararlo para su mayor comprensión con una película de 1999 que seguramente todos recordaran la tan afamada “El proyecto Blair Witch ( De Daniel Myrick y Eduardo Sánchez). Que a diferencia de la actual Actividad Paranormal dos ella con menos recursos, menos efectos, menos posibilidades de venta si se quiere logra tener hora y media al espectador sentado frente a la pantalla y casi sin respirar. La historia es simple, un grupo de cineastas principiantes intentan rodar un documental sobre un viejo mito en las afueras de un conocido condado de los Estados Unidos, al llegar allí descubren que solo es fácil ingresar ya que salir será una tanto dificultoso y aterrorizante a la vez.
Fue una lástima por una parte desperdiciar la oportunidad de ver un buen cine en esta segunda película como también me da lástima los aburridos y ofensivos comentarios que recibe al salir de la sala esta película. Obviamente, una crítica cinematográfica no busca destruir nunca a un film, sino que busca encontrar algunos aspectos que en su opinión debieron tenerse en cuenta a modo realizativo y se dejaron pasar de largo dando un mal resultado.


Una de las cosas por las cuales ambas películas se diferencian es que en una de ellas (Actividad Paranormal dos) la información se planteo toda a el minuto de cinta de la película, y en la otra (Proyecto Blear Witch) la información se da de a poco es mas nos va ingresando a nivel dramático de una forma magistral si se quiere ya que de a poco nos perdemos con los personajes en las profundas aguas y arboledas del bosque, en cambio aquí tenemos una casa “repleta de espiritus” que no solo tardan en apareces y manifestarse sino que ni siquiera se incrementan, es decir transcurrido mucho tiempo de película pareciera que el realizador dijo :” hay que terminarlo de una vez” y es aquí justamente donde parte a el ultimo Plot Point (punto de giro en términos de guion cinematográfico) y desencadena una sucesión de planos que utilizan el mismo recurso ya explorado en la primera película y tampoco logran diferenciarse ni cobrar vida propia.
Las dos películas poseen un ritmo lento, pero hablar de ritmo lento no es hablar de algo aburrido, que claramente es lo que sucede aquí el espectador en un momento de film pide a gritos que suceda algo que lo saque de su estado de tranquilidad que para eso fue al cine a disfrutar y a probarse a si mismo como enfrenta al miedo.
Algo que si se torna interesante en Actividad Paranormal dos es que la inclusión de algunos artilugios nos hacen creer que todo es real (solo de momentos) por ejemplo el transcurso de escena tras escena que si bien en momentos decae haciéndonos recordar que estamos en el cine y viendo simplemente una película algunas veces cobra vida en encuadres vacios y repletos de suspenso.
 Otra cosa es que siguiendo con la línea argumental de la que hablamos la película siendo una pre cuela intensifica algunas cosas que sucedieron en la primera, como la relación entre la antigua protagonista y la nueva, percutida ahora ella, por espíritus que se apoderan de su familia y principalmente de su indefenso bebe. Que justamente se torna interesante como el ser más indefenso o vulnerable puede ser tomado como excusa para narrar los hechos que transcurren en la película. Como digo, no todo es malo en esta película posee sus buenos momentos pero realmente en líneas generales no toma un rumbo poderoso aquel que hace que el espectador se pegue al asiento.
Una película definitivamente olvidable pero no por esto debemos dejar de reconocerla como otro pequeño paso del cine completo en cámara en mano el cual es desde ya muy atractivo por su “no lenguaje” puramente cinematográfico. Y aunque my ultimo comentario tal vez despierte comentarios ofencivos hacia mi confio que un buen lector entenderá a que me refiero. Simplemente que no podemos comparar esta película con otra película clásicamente contada, y que si debemos comprender que es una “cinta real” y por ser real suceden y no suceden muchas cosas.

German Abal.