27 dic 2009

2012: EL FIN DEL MUNDO ¿otra vez?



Una vez mas , y es que ya se volvió tradición destruir al mundo en la pantalla grande , es el turno entonces de 2012, que no sale de lo convencional, es decir , si tiene efectos especiales muy buenos y sofisticados y si tiene un final mas que anunciado.
Entrando a la sala de cine el espectador se pregunta si será realmente todo lo que ya se ha visto, y si claramente es eso , no es otra cosa que eso. Si bien 2012 prometía en publicidades hablar tal vez de una historia interesante como es la de la civilización Maya , claramente la promesa no fue cumplida. Aun así la película presenta cosas buenas , un claro ejemplo es el perfil de Jhon Cusack, un actor , que es bueno para este tipo de papel , ya lo hemos visto en 1408,sobrevivir y salvar su vida , en este caso es lo mismo pero el contorno es demasiado exagerado.
Las escenas de esta película se vuelven reiterativas, pero el verdadero toque que sorprende es la estructura que se le ha dado, una película extensa para la forma en que esta contada , pensemos que tenemos unas dos horas y media para destruir el mundo como lo conosiamos y que a demás allá sobrevivientes que den fe de que este suceso ha sido único he inolvidable , que si se hiso de una forma “novedosa” en cierta forma en El Día Después De Mañana (del mismo director , Roland Emmerich).
A el planeta tierra ya lo hemos congelado, lo hemos hundido, lo hemos hasta incluso quemado en otros títulos de Hollywood, lo mismo hacemos con esta película , que inclusive , fue muy esperada por mas de un espectador. En fin , lejos del buen cine y justo en la posición del cine multitudinario se estreno 2012 y arraso claramente en taquilla y es altamente recomendable para aquellos que disfrutan de este tipo de películas de buenos efectos , aun así no sale de lo convencional .

Germán Abal.

23 dic 2009

BASTARDOS SIN GLORIA , Quentin Tarantino en su SALSA:



Si , claro que si , ¿que mas se podría esperar de a un director que es apasionado por la sangre?, nada mas y nada menos que una película repleta de ella , un film que no solo posee sangre en cantidad en tanto a efectos , sino sangre en todo su sentido , ha logrado hacer un magnifico trabajo Tarantino si deseaba mostrar una historia violenta, de echo es un experto en esto como veníamos mencionando , por que claro esta , ¿quien mejor que nuestro amigo Quentin quien nos brindo los dos volúmenes de Kill Bill , y la recordada Pulp Ficction (Tiempos Violentos).
Uno cuando ve en el afiche de una película de Cuentin sabe claramente que es de el , de echo al verla hay mas de un factor que la identifica como tal , muy visibles por cierto , el echo de que divida la gran parte de sus obras maestras en capítulos , así como lo hace un buen escritor de libros , Tarantino logra hacer del cine una literatura, tal vez para no perder la magia que se genera en un buen guion , no lo sabremos hasta que lo escuchemos por el mismo, en fin, Bastardos sin gloria , una película que nos da un paneo en una historia que por si sola habla de trágicas muertes y una guerra que parecía no tener fin, se presenta como uno de los grandes iconos de el director , la misma narra la historia de ocho soldados americanos ,todos ellos con una característica en común , especialistas en matar Nazis. 

Una historia bélica, contada claramente diferente y con un toque muy marcado que seguramente será difícil pasar por alto.
Si bien contamos con actores de primerísimo nivel , no es de lo que se nutre precisamente esta película, ay detrás de toda buena película en principal un buen guion , y en segundo plano un muy buen trabajo de fotografía. La gente claramente disfrutara de verla si disfruta del buen cine y poco convencional , digamos que no espera solo ver un plano y contra plano , no ese no es el estilo de Quentín.
German Abal.




17 dic 2009

VITUS:






La película narra la historia de Vitus, un niño prodigio amante de la música clásica , especialmente en concertistas de piano, que pese a su inteligencia superior no logra comprender enteramente el mundo de sus padres, buscando refujio en su abuelo Vitus intentara cumplir sus sueños, saltando paso a paso los obstáculos de las personas que solo se acercan a el por mero interés.
Vitus , es una película suiza del director Fredi M. Mure, quien logra contrar una bella historia de una forma tal vez convencional pero no por esto resulta agotadora.
Si usted es una persona que disfruta de los films inteligentes y quiere al menos por un instante descansar de los rayos láser puestos por nuestro queridísimo Hollywood , es una buena oportunidad para hacerlo con esta película. Una historia simple , se podría decir cotidiana , saltando claro esta las características de nuestro protagonista de unos trece años a quien se le presenta mas de un conflicto , una historia tierna que nos habla de los verdaderos valores que se deberían tomar en cuenta.
A la vez , Vitus nos da una pisca de humor , muy sutil por cierto pero sienta bien a los ojos del espectador, aclaramos por cierto que esta no es una película que pueda llegar a gustar a grades masas , no posee efectos especiales ni mucho menos pero como se ha dicho antes es una buena opción para acercarse al buen cine. Altamente recomendada.

German Abal.   

5 nov 2009

BUENOS MUCHACHOS: una historia de gangsters para recomendar


De Martin Scorcese, un director que se caracteriza por realizar películas saliendo del esquema habitual de unos noventa minutos de cinta, contar historias fuertes y atrapantes, buenas puestas de escena ,convirtiéndolo así en un director mas que respetado ,llega Buenos Muchachos , un film de mafias protagonizado por Robert de Niro ,Ray Liotta y Joe Pesci ,donde nos adentramos en la vida de Henry Hill, quien desde pequeño soño siempre con convertirse en gánster ,cargo que según el infundiría respeto hacia los demás y el llegar a ser “alguien” para el se presentaba muy importante. Del sueño pasamos a la realidad habiendo pasado por un proceso de crecimiento en el entorno de la mafia y ahora lo vemos a Henry codeado de los mas grandes mafiosos en los que ahora son sus pares. Una película ambiciosa que presenta mas de un pico violento, entretenida , y que a pesar de ser una película extensa (como lo mencionábamos en un principio) sale de un formato tradicional y logra instalarse como una de las mejores películas de Scorcese. De hecho siempre se lo a considerado a Scorsese como un buen director y lo que hace Goodfellas (titulo original) es simplemente reafirmar su talento como cineasta. Una cosa interesante que sucede en buenos muchachos es justamente la temática de lo que se desea y la realidad tal ves un mundo perfecto de riquezas y placeres fusionados con una delgada linia de estabilidad donde se puede entrar o salir con facilidad. Una buena película , recomendable claramente ,para los espectadores dinámicos que buscan películas que puedan ser recordadas, buenos actores y guiones estupendos. En palabras mas comunes MUY BUENA.

Germán Abal.

28 oct 2009

BOOGIE el aceitoso: EL CINE NACIONAL LLEGA AL CINE 3D:





El cine de por si, a conciencia de todos , es un arte moderno , pero una de las incógnitas que se planteaba de ves en tanto era ¿Cuándo llegara un nuevo cambio? ¿Es esto posible?. La respuesta llego no hace mucho cuando se comenzaron a ver publicidades en las carteleras con títulos de películas ya conocidas (mayormente de Disney pixar, o  Warner Bros) y debajo del titulo mencionaban su aparición en salas 3D. Y si, también es cierto que el cine siempre ha ido de la mano de la tecnología y los avances en tanto a efectos, producciones etc.  , estamos hablando de algo novedoso, que si bien ya se intento en el pasado, no funciono en su totalidad, es decir ahora hablamos de salas pura y exclusivamente para películas en 3D (formatos digitales) pocos parecidos al viejo y querido 35 mm del cine convencional, así como también hablamos de proyectores diferentes (casi del doble de su tamaño habitual) en este tipo de salas. También es bueno saber que hasta el momento se han dado a conocer dos tipos de salas diferentes en calidad 3D en Argentina, contamos con hoyts general cinema que es uno de los mayores exponentes del cine comercial y luego en un segundo plano esta IMAX. Estos dos cines cuentan con calidades y armazones distintas.


Ahora bien, cuando hablamos de una película como esta, donde nuestro protagonista es sacado de una hoja de caricatura y puesto en la pantalla grande, nos deja un amplio abanico de posibilidades para la ficción y los efectos en si. Conociendo ya la personalidad de Boogie, un acecino a sueldo que no siente nada al matar , convirtiéndolo así en una maquina echo para su oficio , sabemos que no tardaran en llegar lluvias de balacera que impactan obviamente a una multitud . Tal vez la película se vuelva repetitiva en algunos aspectos y uno sabe  que el final es más que anunciado pero aun así  es bueno saber que una película nacional llego al cine 3D que en otro debate discutiremos si es bueno o malo el adelanto , lo que si sabemos hoy en día es que hay un nuevo formato en cines y que por el momento es victima de un éxito arrasador , no solo en estas películas  uno observa a la cantidad de espectadores sino que ya se están confirmando salas llenas para próximos estrenos , el caso mas puntual es el de Avatar un film de James Cameron (Titanic)quien promete revolucionar aun mas a la pantalla grande , hasta ahora es una de las mayores producciones que se han visto en cines 3D. Lo sierto es que el estreno en Argentina esta previsto para el mes de diciembre. 

German Abal.

30 sept 2009

LAS VIUDAS DE LOS JUEVES

Año 2001 , pleno caos económico-político en Argentina, la ciudad afuera del barrio privado “Altos de la Cascada” echa un infiero , adentro del country también. Solo que las apariencias de un mundo perfecto , así como se sueña una burbuja aislante entre la sociedad y uno mismo, suelen engañar a cualquiera. Céspedes perfectamente cortados, casas impecables , amistades “perfectas” , se mesclan claramente con la mentira , la tristeza , la violencia y “las viudas de los jueves” nos demuestran entonces que las personas buscan constantemente la felicidad hasta después de en un primer plano haberla conseguido. Los conflictos de Roni , el Tano , Gustavo y Martin por mantener su vida perfecta son nuestros guias para la historia , en tanto Mavi , Teresa ,Lala y Carla le dan el ultimo toque actoral a la película. Las actitudes de cada personaje son fuertes , relevantes para un guion muy realista. Realista en el sentido de una doble realidad en un mismo periodo temporal. Tal vez no tengamos mucho de cine–arte en esta película, pero no por eso nos perdemos de una buena historia, no será magnifica ni magistral como sabe dar algunas que otras veces el cine argentino , pero si es una buena oportunidad de ver una buena película, con actores de primera calidad. Si bien el final es anunciado el contexto es lo que vale, los decorados son estupendos y las líneas dramáticas son buenas y ocultan cosas al espectador. Es buena , se puede recomendar pero tal vez esta película será una de las tantas que con el tiempo se olviden y no queden realmente en la memoria de un espectador exigente. German Abal.

10 sept 2009

LA OLA


Para ver y rever, una película magnifica ,un trabajo simplemente estupendo , de esto se trata La Ola (en su titulo al español) .
La Ola narra la historia de Rainer Wenger , un profesor en una escuela secundaria de Alemania que se le ocurre llevar a cavo un proyecto con fines didácticos abarcando nada mas y nada menos que un tema como la dictadura, teniendo en claro que Alemania es un fuerte icono de la misma si nos trasladamos a hechos pasados. Las ideas de este profesor no son malas , ya que a su criterio el enseñar sirve solamente si los conceptos son entendidos e interpretados por sus alumnos.La película empieza a tomar forma desde comienzo con una incógnita planteada en el aula. ¿es posible que se de una dictadura en estos tiempos? De esta manera comienza un proceso de disciplina estricta impuesta por Rainer , quien ahora se lo debe llamar con mucho respeto , pararse frente a el y de mas. Quienes son los alumnos, en este personaje coral que se forma, toman el lugar de miembros de una sociedad con códigos, saludos, uniformes y todo elemento propio de una dictadura. Pero he aquí en donde surge otra pregunta importante ¿hasta donde se es capas de llegar?
Un film de excelencia, digno de un análisis profundo y detenido , cada toma y esena es un mar lleno de conceptos y utilidades para el espectador, la historia esta narrada con tanta firmeza que uno si en verdad se concentra en lo que ve, se sentirá parte de ella sin problemas. Para aquellos espectadores que buscan películas que logren permanecer en sus memorias y que no sean simplemente una mas del monton .La Ola muestra asi como ya lo han hecho muchas películas la relación profesor- alumno , pero siempre ay algo que diferencia una buena película con el resto y es justamente de la manera que se la va guiando para luego terminar con un final mas que memorable.
Eso y mucho mas es "Die welle" (en su titulo original) , con un guion de Dennis Gansel (quien a demás es el director) junto a Todd Strasser.
La Ola es una película del 2008 que paso ya por cine pero que sin en vargo en el 2009 podemos volver a disfrutarla en pantalla grande ya que volvió para aquellos que no han podido verla , no se la pierda.
Usted estará frente a una película verdaderamente EXELENTE.

German Abal .

4 sept 2009

ANITA

Del director de Elsa & Fred (Marcos Carnevale) llega una película llena de elementos emotivos, es decir el drama tiene ya una estructura que la disfruta solo el espectador que esta dispuesto a ver una película de este tipo. Con una buena actuación de sus figuras , logran llevar a la ficción a un plano realista muy bien planteado. Dentro del elenco encontramos a Norma Aleandro, Luis Luque, Leonardo Manzo Y la presentación de Alejandra Manzo. La historia nos lleva al 1994, en los hechos ocurridos en el barrio de once, cuando una bomba acallo la voz de tranquilidad de la mutual AMIA donde la madre de Anita, una joven con capacidades especiales, se encontraba. La película consiste en la recuperación de Anita por parte de su hermano quien claramente pierde a su madre (N.Aleadro) en el atentado. El viaje de Anita por distintos lugares de Buenos Aires y la tan ansiada espera de rencontrarse con su madre es infinita y es justamente lo que enternece al espectador por de mas. Una película que a la vez con su estructura (principalmente en el guion) logra mostrar claramente una critica social muy importante, los hechos de exclusión y discriminación son por demás conocidos pero nade le da la debida importancia. De esto va Anita, con buenas actuaciones, y a la vez es bueno como los gags funcionan a la perfección , sin soltarle la mano al espectador con la trama. Como verán otra vez Carnevale vuelve al cine y lo hace con lo que mejor sabe hacer, dramas aclamados por el publico. Y si a esto le agregamos que en este ultimo tiempo el cine argentino se puso a la delantera en nuestro país ,junto con “el secreto de sus ojos” podemos ver que el buen cine sigue existiendo y que por ahora es una buena elección. Una película emotiva pero es concreta y concisa a la vez. Recomendable para el espectador de una edad adulta que puede apreciar los toques escénicos reconstructores de la época. En palabras mas directas… MUY BUENA. German Abal.

18 ago 2009

G.I. Joe: The Rise of Cobra

Otra vez, el cine estadounidense y sus incansables efectos especiales. De eso se trata la primera entrega de G.I. Joe , decimos primera por que conociendo a Hollywood no pasara mucho tiempo antes de que vuelvan a aparecer carteles de estos personajes con un subtitulo que diga próximos estrenos, es decir una secuela es de esperarse y seguramente será muy bien recibida por el publico en masa que sigue al cine de ciencia ficción. Armas sofisticadas, un equipo mas que preparado , al mando de uno de los mas capases capitanes que existe en un periodo futurista, villanos vestidos de negro , y todo lo que necesita una película de estas características. Es claro que es una película de mucha acción y va de una forma muy veloz , pero descuide no le faltaran toques de humor que sientan bien para romper el hielo. Una película dirigida a un publico numeroso , altamente predecible , pero aun así , mantiene despierto al espectador. Es decir un espectador que sabe y conoce del genero sabra entonces que esta película , a no ser que el espectador sea fanático y sienta un filin con las figuras de acción , se vera en frente a una película pasajera, que si tiene una buena producción y si va lograr recuperar algo de dinero que es justamente a lo que apunta el cine comercial en si. Es así como podemos decir que si no es allegado al anuncio y no le trajo recuerdos buenos el nombre (tal vez ni siquiera tiene conocimientos de ellos) no se moleste en ir al cine. Aunque si usted desea ver una buena función de efectos especiales pues entonces estará allí la sala de cine esperando por su visita. Germán Abal

14 ago 2009

EL SECRETO DE SUS OJOS

Una ves mas , Ricardo Darin afirma ser uno de los actores que sin duda el cine argentino no dudara en pasarlo a la historia como uno de los mejores, una ves mas la sala de cine se llena para demostrar que el cine argentino se encuentra en vigencia. Una película en verdad multifacética , que pretende atrapar a cualquier espectador que se cruce en su camino. Toques de humor , historias románticas ,dramas realistas yhasta tramas psicológicas se complementan para darle mas que solides y buenos resultados a esta película , aunque cueste un poco pensar en la gama de géneros que se varían en la misma , uno al verla se dará cuenta de lo que mencionamos. Debido al magnifico trabajo de Juan José Campanella , el secreto de sus ojos , ya se encuentra en los primeros lugares de las películas mas vistas por los espectadores. Todo comienza con el retiro de benjamín Esposito , secretario de un juzgado de instrucción en la ciudad de buenos aires, quien ya retirado decide escribir un libro para no pensar en su vida actual, de las muchas historias que se le vienen a la mente a nuestro protagonista , elige una en particular, es aquí cuando la película a sus cinco minutos de comenzar toma un vuelo directo a lo emocionante y el espectador simplemente al concluir la misma se va maravillado de la sala de cine. Como bien dije la película tiene de todo , dicho vulgarmente, pero esta acorde a la ves en cada detalle , con un difícil trabajo de maquillaje , superado en algunas partes en otras tal ves no tanto pero sin afectar en fin a la película.Realmente si usted tenia criticas duras con el cine argentino de hoy , el secreto de sus ojos es la película que sale a hacer pelea a esos comentarios y créame cuando digo que difícilmente pierda ida. Es simplemente EXELENTE. German abal.

BAJO ANESTESIA

Del director Joby Harold en un 2007, con una amplia gama de películas con actores juveniles , quienes prometen ser algunos de los nombres que escucharemos muy repetidamente en la cartelera llega la entrega de AWAKE(en su titulo original) claro que en este caso nos referimos a un actor ya muy bien posicionado con la imparable en taquillas Star Wars episodio tres. Bajo anestesia recrea la historia de un joven multimillonario que debe realizarse una cirugía de alta complejidad y que durante su estado de anestesia , debido a un error en los médicos a cargo , queda relativamente despierto , es decir su cuerpo permanece postrado en la sala de cirugía , pero su alma vaga por los pasillos del hospital pudiendo observar que las cosas no son como el las había planeado y que deberá hacer hasta lo imposible para conocer la verdad y lograr salvar su vida. Una película con el toque justo de suspenso , en los que por momentos el espectador se sentirá en una verdadera sala de hospital , bajo muchísima tención , de esto se trata bajo anestesia, una historia de mentiras y traiciones , con buenas actuaciones , escenas realistas y un guion bien formulado. Altamente recomendable para aquellos que disfrutan del buen cine de suspenso , aunque queda aclarado que la película puede presentar escenas fuertes no aptas para aquellos que sean propensos a impresionarse con facilidad. German Abal.

18 jul 2009

EL MAQUINISTA

Una película de Bread Anderson, del año 2004, que recrea la historia de un hombre solitario (Trevor Reznik) , que esta deteriorado físicamente a una manera extrema, presentando imágenes crudas y fuertes en el film, el mismo sufre de insomnio desde hace un año ya, y su vida es simplemente un martirio, en ocasiones ve visiones y se presenta como una persona que ha perdido definitivamente la cordura. Si bien el trata de continuar con su vida diaria ,con su labor de obrero en una fabrica y demás, estas reacciones que lo que lo mantiene en constante filo con la locura continúan y se incrementan. Trevor deberá llegar al fondo de su problema para lograr ponerle fin. Una película atrapante desde el comienzo, extremadamente claustrofóbica , donde cada minuto es aun mas tenso que el anterior , presenta un gran grado de suspenso.La trama es buena y esta tomada de una muy buena forma, demostrando el proceso interno del personaje , que cada vez es mas atrapante . Ahora bien , si bien la estructura dramática toma como mayor exponente la intriga , la película es demasiado dura, y sus toques violentos logran fastidiar al espectador común. Sin duda una buena película para amantes del cine de suspenso y mas que nada thriller psicológico, ya que de eso se trata cuando hablamos de El Maquinista. Para películas como estas es bueno decir y mas que nada recomendar que el espectador no abandone la trama en su mitad , por los puntos que no son favorables mencionados en un comienzo ya que el final de la misma es muy interesante y logra convencer al publico. German Abal.

12 jul 2009

ESTRENO SUSPENDIDO

ATENCION el estreno de Harry Potter y el misterio del principe , la fecha dispuesta era en un prinsipio para el 15 de este mes , como ya habiamos adelantado en este blog , el estreno ya lleva atrasado un año y ahora esto. La suspencion de la fecha 15 se dio deviodo a los sucesos acontecidos recientemente ( a causa de la ya conocida gripe A ) aun no esta nada concreto sobre la fecha de estreno del film pero lo que si es muy probable es que se estrene el 23 DE JULIO , cosa que molesto a muchos de los seguidores. En cuanto tengamos mas informacion sobre el tema la brindaremos.

6 jul 2009

LA ERA DE HIELO 3

Una ves mas , la Era Del Hielo demostró ser una de las películas mas esperadas por el publico , si bien era sabido que su estreno rompería taquillas , debido a los sucesos acontecidos en las semanas pasadas , harìa que el numero de espectadores bajase, lo cual no fue asi ya que el film al fin y al cavo esta teniendo un éxito arrazador, tal como se esperaba. Así es, vuelve Manni, Diego Y la manada mas loca de la era prehistórica , en esta nueva entrega , al igual que en la segunda se siguen incrementando personajes a la historia. La película presenta como ya se ha visto una faceta cómica muy particular , capas de atrapar a el publico de cualquier edad , no presenta muchos cambios a nivel estructural , es básicamente la misma esencia que las anteriores (que por cierto de igual éxito) aunque con un toque de humor elevado , una película para toda la familia, que se disfruta de principio a fin.Es cierto que para los amantes del cine esta película es una película cómica y taquillera y nada màs que eso , pero algo es seguro , la Era del hielo sigue atrapando a mas de un espectador y estos a la vez se incrementan con el tiempo. Para tener un breve pantallazo de la historia podemos decir que todo comienza con un Manni muy preocupado por su futura paternidad , que junto el resto de la manada se ve obligado a rescatar a uno de los integrantes de las garras de un poderoso dinosaurio, al intentarlo la manada cae por error en un mundo plegado de animales prehistóricos donde abra mas de un conflicto por resolver . German Abal.

30 jun 2009

Otra clásica para recomendar:

Una película que no requiere presentación previa , si sabemos que se a hablado mucho de lo que fue y lo que produjo este largometraje. Al Pacino a las ordenes de Braian Di Palma , dos potencias que se complementan haciendo lo mejor que saben hacer, juntos logran llevar a lo mas alto la historia de Tony Montana un delincuente cubano , que logra refugiarse en los Estados Unidos , pero no tarda en seguir con su propia característica criminal, es asi como llega a obtener mas de un “trabajo” llevándolo por un camino de asenso rápido de la mano de la ilegalidad. La creaciones de personajes en esta película son primordiales para luego ver el resultado , es decir no se podría haber logrado tan magnifica producción sin las actuaciones y las caracterizaciones de los protagonistas. Pero no solo de eso nos habla scarface sino también de los muy bien utilizados puntos departida escénicos de los cuales el espectador queda realmente obnubilado. La película, a pesar de ser larga , estamos hablando de unos ciento setenta minutos de duración , no se limita a frenar en cada punto importante , sino que debemos seguirla hasta que concluya de una manera rápida y espontanea. Una película con mucho mas que un buen guion (de la mano de Oliver Stone) , acompañada a demás por un argumento poderoso y centralizada en un lugar llamativo, la película cumple con los requisitos para pasar a ser de una película normal a una película que rompió las taquillas en su momento.Scarface suele ser una película a la que quizás se conoce pero no se la ha visto aun ( a pesar de no ser nueva) , devo decir una ves mas , que si no la vio debería verla, no solo para observar lo ya marcado anteriormente sino para que por una parte saque sus propias conclusiones sino que también pueda disfrutar de una película velóz y entretenida. German Abal.

13 jun 2009

LA MIRADA DE LOS OTROS:

Woody Allen es considerado por mas de un critico, un espectador común y de mas uno de los mejores directores de cine de los últimos tiempos. Si bien sabemos que esta opinión no es compartida por el total de la gente que tal ves vio o no sus películas , no podemos dejar de decir que con muchas de sus películas hemos reído y en gran cantidad, este es el caso de una de ellas, la llamada en su titulo en español La mirada de los otros, es una película que recrea la historia de Val, un director de cine ,que en sus mejores tiempos llego a ser muy reconocido , pero que hoy lo vemos en su peor época, logra conseguir una muy buena oferta laboral de la mano de su ex esposa , todo parece marchar moderadamente bien solo que nuestro protagonista comienza a padecer un ceguera causada por el estrés , conociendo a woody Allen , a quien el papel de neurótico le sienta mas que perfecto , decide seguir adelante con su rodaje. Tal ves esta historia no sea considerada como una de las mejores en su están de obras echas por Allen , pero lo que si sabemos es que es muy entretenida , para aquellos que disfrutan de su humor y tengan ganas de pasar un buen momento de la mano de la risa. Aunque la película ponga como tema superficial el hacer reír sin parar al espectador , como en muchos otros casos , esta va mas allá de unas simples risas y trata de darle otra visión a lo que es una realización y al mercado hollywoodense en tanto a películas taquilleras. Con una imperdible actuación de Woody , un guion bastante cómico realizado por el mismo y un contraste muy bien ubicado acompañado por Tina Leoni, Treat Williams, Mark Rydell, George Hamilton Germán Abal.

FESTIVAL DE CORTOMETRAJES:

TALLER DE GUIÓN :

27 may 2009

1408

EL TERROR…pero del bueno. Bueno para aquellos que estaban desilusionados y desesperados por que hace tiempo ya que no se veía algo bueno en el genero de terror, llego el alivio, es el caso de 1408 basada nada mas y nada menos que en el relato de uno de los genios en la línea de suspenso y terror, quien mas indicado para hacerlo que Stephen King, el escritor ya mundialmente conocido que logro llevar muchísimas obras de su autoría a la pantalla grande. 1408 es la historia de un escritor que recorre los hoteles de norte América y alrededores, buscando historias terroríficas , pero como el dice , nada es cierto y termina por no creer lo que ve, esto cambia cuando recibe la información de la habitación 1408 en un conocido Hotel Dolphin , mas de una persona a intentado pasar la noche pero obviamente no lo consigue, esto atrae a nuestro protagonista, a realizar una visita, de solo una noche , tiempo de sobra para darse cuenta que compruebe que los fantasmas … existen. Es excelente en tanto a actuaciones, guion, y de mas , si es verdad que al concluir la película uno lograra recordar al personaje protagónico de la película ya que se lo ve y mucho. Pero no deja de ser una muy buena muestra de que el terror puede seguir asustando y mucho , solo si se trata del bueno , como 1408, bajo el cálido abrazo de Stephen King y John Cusack, para aterrarse como a nosotros nos gusta , muy buena , si no la vio debería verla. German Abal.

15 may 2009

FESTIVAL DE CORTOS

10 may 2009

PROXIMOS ESTRENOS:

HARRY POTTER and the Half-Blood Prince : ¿Qué nos tendrá preparado la Warner para su próxima entrega de Harry Potter? Es lo que muchos fanáticos y fanáticas se preguntan sobre la nueva película a estrenar en pocos meses. Si bien el film debía ser estrenado ya hace unos varios meses los productores de la saga decidieron postergar el estreno, noticia que molesto a muchos de los espectadores cuyo único deseo era ver de que manera continuaba esta historia. Para dar un pantallazo breve sobre la trama de esta sexta película podemos decir que se verán dos polos diferenciados y que justamente en estos , se desarrollara la película. En un primer momento nos veremos inmersos en un ambiente oscuro y rodeado de peligro ya que la asi denominada batalla final se acerca y por otra parte veremos como la edad que representan los personajes cumple sus roles normales y nos presentaran una película repleta de amoríos y de mas. Esperemos no defraude a su audiencia, que aunque Harry Potter ya tenga su grupo fiel de seguidores al estrenarse su quinta película se oyeron criticas negativas sobre la misma y fue el factor perfecto para la saga pierda peso. STAR TREK : Para abordar esta película se necesitan saber dos cosas la primera es que es netamente para los fanáticos de la ciencia ficción incluyéndose así los fanáticos de esta asombrosa serie y el segundo factor es que esta nueva versión de star trek se encuentra al mando del director J.J Abrams ( el mismo creador de la ya reconocida mundialmente serie televisiva lost). Un grupo de numerosos jóvenes deben viajar a bordo de la mas reciente creación en naves la USS para llevar a cabo asi la misión mas arriesgadas de la historia, lograr detener al malvado Nero interpretado en este caso por Eric Bana que tras su sed de venganza amenaza a toda la humanidad. La fecha de estreno de esta película esta prevista para el 7 de Mayo de 2009, asi podrá disfrutarla mas de un espectador. ANGELES Y DEMONIOS: Secuela de la exitosa y polémica película el código da vinci , que también tiene como protagonista a Tom Hanks reencarnando a nuestro personaje Robert Langdon . Esta ves el vaticano se encuentra bajo amenazas propias de terroristas , en donde Langdon devera involucrarse nuevamente para desmantelar un crimer para de este modo evitar un mal aun mayor. Una película que se viene esperando ase ya varios meses desde que se estreno aquella primera película mas de un espectador se quedo con ganas de ver mas. A demás si sabemos que se va a realizar con la misma calidad que tuvo el código da vinci es algo que ya nos tranquiliza , pero aun asi abra que ver primeramente el largometraje para luego sacar diversas conclusiones.

2 may 2009

X- MEN ORIGENES: WOLVERINE

Cuando uno ingresa a la sala de cine para ver una película como esta obviamente ya sabe hacia donde se dirige, donde se espera únicamente que los personajes den lo mejor de si para hacer aun más importantes los efectos especiales que las caracterizan. El regreso de x- men no es la excepción, la saga en este caso realiza el famoso salto hacia el pasado típico por demás esta decirlo de muchas películas de este estilo. En este caso al igual que muchas otras es para explicar a aquellos que no lo sepan muchas de las trabas o acciones de las películas anteriores. En este cuarto nivel de x – men veremos a los personajes mas jóvenes pero con su mismo carácter que los identifica, también veremos la aparición de nuevos entes como por ejemplo la figura de “gambito”, aunque no es el único ya que si de pasado estamos hablando no fue un error también recompilar cada uno de los detalles que hacen a el hermano de wolverine, Víctor (conocido en los comics como dientes de sable). La historia es el cierre justo para la explicación de la saga, pero como ya deben saber, esto no quita que en un futuro no muy lejano volvamos a ver en las carteleras de próximos estrenos la aparición de una quinta película obviamente. Si en algo es en lo que se identifica el cine de de Hollywood es en presentar películas como esta, muy bien resididas por una gran masa de espectadores que salen fascinados con una buena demostración de explosiones, guerras, armas sofisticadas etc. En conclusión una película entretenida, atractiva y con un gran sustento de acción y efectos especiales, para los fanáticos de la saga. Germán Abal

28 abr 2009

EL HOMBRE SIN ROSTRO

Si bien hoy en día vemos a Mel Gibson con una faceta bastante directa y agresiva en sus ultimas películas (ejemplos claros como la polémica Pasión de Cristo o también Apocalipto ) por demás sangrientas, vale la pena también ver el otro lado del cineasta remontándose años atrás cuando en su primer largometraje como director nos ofrece una bella y sutil historia sobre los valores , la discriminación y el ver mas allá de las primeras impresiones en las personas. El hombre sin rostro es el titulo de esta película la cual se centra en la vida de dos protagonistas, por un lado encontramos al personaje encarnado por Mel Gibson, Justin Mc Leod , un profesor que tras un trágico accidente queda con la mitad de su rostro desfigurado. Al suceder esto, Justin se aísla de la sociedad debido a los prejuicios y decide vivir en las afueras. Y por otro lado la figura de Un niño de unos once años llamado Charles Norstadt, quien presenta un carácter tímido, que debe enfrentarse diariamente a los conflictos con su madre y hermanas, quienes no comparten ningunos de sus pensamientos y objetivos en la vida, el anhela con frenesí seguir los pasos de su verdadero padre, estar a bordo de un avión piloteándolo para el ejercito de los Estados Unidos. La relación que se establece entre estos dos personajes es muy fuerte y permite que la película se fortalezca en cada segundo que pasa, a la ves se ve con bastante claridad los temas a los que apunta, que mencionaba en un principio. La película es ralamente buena, de una clara calidad argumental, donde su genero (drama) se representa de un modo perfecto y reflexivo a los ojos del espectador. Hay que reconocer también que la película quizás no tendría su misma potencia si no tendría de tras de cámara a Mel Gibson, y no se nutriese de actuaciones excelentes como la de Nick Stahl (Charles) . De todas formas deja al espectador, con una enseñanza que resulta muy valiosa a la hora de tomarlo en la vida cotidiana. Germán Abal

24 abr 2009

LOS CORISTAS

Christophe Barratier, se a ganado sin duda el reconocimiento de muchos con esta película. Los coristas (traducida al español) narra la historia de un profesor, que junto con el espíritu que solo la música puede dar, logra sacar a delante a un grupo de numerosos menores entre ocho y trece años en un reformatorio ubicado en Francia, en el año 1949. Se debe saber que otras películas an tratado de abordar esta misma temática, pero, de la forma casi magistral que lo hace , los coristas , pocas y casi nulas lo han logrado. Si bien el film se nutre de situaciones tristes y deprimentes, siempre se tiene presente también el hilo de esperanza que hace a la historia. Realmente “si no la vio debería verla” , una película ampliamente recomendable, con similitudes en tanto a historia a a song for raggy boy (2003) , aunque ampliamente superior, deja varios mensajes al espectador de una forma muy solida y pertinente. Muy buena. German Abal.

23 abr 2009

EL REGRESO

EL REGRESO: Excelente, en una sola palabra se puede resumir esta maravilla del cine ruso. La película de Andrey Zvyagintsev cuenta la historia de dos hermanos ( doce y quince años) que encontrándose en la simple cotidianeidad se topan un día con la noticia de que su padre a vuelto , al que no vieron jamás. Esto deja en total desconcierto a ambos al igual que a su madre. La historia tiene como protagonista a el hijo menor de la familia, Iván ,que presenta un carácter tímido, que no tarda en cambiar, es decir es un personaje que cambia con forme pasa el tiempo y termina evolucionando de una manera muy eficaz, es quien reprocha constantemente la figura paterna y genera la tención en la película, es decir solo quiere respuestas, las cuales no son fáciles de saber ya que la principal característica de el padre es el misterio, a la ves Andrey el hermano de Iván toma una postura sencilla, obediente hacia el padre y muy respetosa, que a la ves se mescla con miedo y otras sensaciones. Podemos decir que el personaje de Konstantin Lvronenko ( el padre) funciona , a la ves como el hilo conductor de la historia ya que esta misma toma su curso con el regreso propiamente dicho de él a su familia y se concluye con su partida. Por su parte y hablando ya no en un plano de la historia en si, las actuaciones son muy buenas, muy naturales sobretodo en el personaje de Iván así también como el de Natalia Vdovina (la madre) que si bien no aparece mucho en escena le da un toque sutil a lo que se avecina en la película. El guion por su parte, es bueno, utilizando palabras justas y adecuadas para realizar una película realista, muy emotiva en su amplio sentido. Recomendada para aquellas personas que aprecien el cine- arte y quieran disfrutar de una muy realización en lo que fue su primer largometraje en el cine independiente de Andrey Zvyagintsev. ( año 2003 – Rusia.) Germán Abal

EL NIÑO PEZ

Lucia Puenzo, directora de xxy, para su segunda entrega en la línea del largometraje nos ofrece el niño pez, la historia de Lala una adinerada muchacha hija de un poderoso juez, quien queda profundamente enamorada de Ailin , una de las mucamas de su propia casa. Si bien la película trata temas algo fuertes y que son crudos a los ojos del espectador moderno, estos mismos se tratan de una forma sutil y bien abordados , la película si bien plantea como ente principal la relación de las dos muchachas no es en lo único que se centra , creencias, amores pocos comunes , relaciones rápidas , corrupción de menores en institutos , son algunos de los factores que hacen al niño pez. Si uno se enfoca en los primeros diez minutos de la película le parecerá una peculiar película argentina, aunque esto cambia, pasado este periodo la trama va tomando las riendas de la historia. Si bien estamos en el género dramático, el final deja al espectador con la sensación de que la historia termina en un final feliz. La estructura de los personajes es buena, sobretodo si notamos el caso de Ailín , también conocida como “la guayi” , de nacionalidad paraguaya de unos veinte años, con un pasado que el espectador va abordando mientras va pasando la proyección. Actores como diego Velázquez, Arlando André son parte del reparto del niño pez , todos y cada uno de ellos aportan lo suficiente para que la historia se mantenga en pie. Como dije antes la película no intenta ser cruda, si realista, y logra a la ves dejar algo en el espectador. En fin una película argentina que tiende a ser predecible en un primer momento pero que luego toma otro camino y se genera un buen clima, digno de una historia que debe ser contada. Germán Abal.

18 abr 2009